賽爾喬·萊昂內(nèi)執(zhí)導(dǎo)的電影，又名美國往事，四海兄弟。影片以紐約的猶太社區(qū)為背景，講述了主人公“面條”從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程，同時(shí)也展現(xiàn)了美國從20世紀(jì)20年代到60年代的黑幫史。1984年2月，該片在美國上映。1985年，該片獲得了第8屆日本電影學(xué)院獎(jiǎng)最佳外語片等獎(jiǎng)項(xiàng)。

劇情簡介

1933年，紐約流氓Noodles（羅伯特·德·尼羅飾）因向哈洛倫警司（布魯斯·巴倫堡飾）通風(fēng)報(bào)信害死了三名同伙而被追殺。逃亡之前，他打開了存放幫派基金的手提箱，里面卻只有報(bào)紙。1968年，已改名換姓的Noodles收到一封猶太會(huì)堂通知遷葬親友的信。Noodles聯(lián)系拉比，得知信是八個(gè)月前寄出的，他的三名同伙已被遷葬至一所豪華公墓。

Noodles回到紐約，找老友莫（拉里·拉普飾）了解情況，卻一無所獲。閑談中，Noodles問起莫的妹妹黛博拉（伊麗莎白·麥戈文飾）的情況，得知其已成名角。原來，兩人少時(shí)互有好感，但黛博拉（詹妮弗·康納利飾）志向高遠(yuǎn)腳踏實(shí)地，理智地將街頭混混Noodles（斯科特·提勒飾）拒于門外。Noodles在公墓發(fā)現(xiàn)了一把鑰匙，并用鑰匙打開了當(dāng)年存放手提箱的儲(chǔ)物柜。這一次，箱子里有滿滿的百元鈔，還有寫著“下一份工作的預(yù)付款”的紙條……

演職員表

演員表

羅伯特·德尼羅飾面條

詹姆斯·伍茲飾麥克斯

伊麗莎白·麥戈文飾黛博拉

塔斯黛·韋爾德飾卡羅

特里特·威廉斯飾吉米

喬·佩西飾弗蘭基

威廉·弗西斯飾Philip'Cockeye'Stein

詹妮弗·康納利飾YoungDeborah

斯科特·科菲飾Teenager - uncredited

JamesHayden飾Patrick'Patsy'Goldberg

幕后制作

創(chuàng)作背景

該片的靈感來源于哈里·格雷的自傳體小說《TheHoods》。在20世紀(jì)70年代，導(dǎo)演賽爾喬·萊昂內(nèi)就讀了哈利·格雷的小說《TheHoods》，該小說講述的是紐約猶太黑幫幾個(gè)少年的成長經(jīng)歷，小說主人公由童年無憂無慮，急轉(zhuǎn)直下到命運(yùn)殘酷，最后以死亡結(jié)局的悲劇故事讓萊昂內(nèi)久久不能釋懷。于是，萊昂內(nèi)便買下了這部小說的改編權(quán)，并雇傭編劇以小說的故事為藍(lán)本，擴(kuò)展出一整部黑幫故事。斯圖亞特·卡明斯基是該片的編劇之一，他回憶說他拿到的電影大綱就超過了400頁；而整個(gè)劇本的創(chuàng)作則用了將近15年的時(shí)間。

影片投資

1971年，派拉蒙影業(yè)公司邀請賽爾喬·萊昂內(nèi)執(zhí)導(dǎo)電影《教父》，但萊昂內(nèi)正專注于《美國往事》的劇本修改，因此婉轉(zhuǎn)地拒絕了邀請。但當(dāng)萊昂內(nèi)一切籌備完畢，甚至聯(lián)系到由羅伯特·德尼羅來出演主角后，《教父》已經(jīng)上映，制片人因此對(duì)類型與《教父》非常相似的《美國往事》是否成功沒了信心，投資計(jì)劃也因此擱淺。

在等待影片投資的11年間，每年戛納電影節(jié)萊昂內(nèi)都會(huì)手捧劇本坐在會(huì)場，等待投資商。直到1983年，制片人艾隆·貝爾認(rèn)出了萊昂內(nèi)并聽取了他三個(gè)小時(shí)的劇本描述，于是決定投資拍攝此片。

取景拍攝

為了拍攝該片，導(dǎo)演賽爾喬·萊昂內(nèi)在意大利的羅馬復(fù)制了紐約市，此外他還在蒙特利爾找到許多建筑作為拍攝地點(diǎn)。電影中的紐約長島酒店其實(shí)坐落于威尼斯，片中的“紐約中央車站”其實(shí)是攝于巴黎，而片中人物“莫胖”的餐廳則是按照賽爾喬·萊昂內(nèi)和原著作者討論小說時(shí)的意大利餐廳搭建的。

后期制作

在粗剪完成后，塞吉·里昂洗印好的電影片長10個(gè)小時(shí)。導(dǎo)演賽爾喬·萊昂內(nèi)最初打算將影片剪輯成上下兩部公映，每部3小時(shí)。后來在影片發(fā)行之時(shí)，萊昂內(nèi)本打算剪成4個(gè)小時(shí)的版本，然而電影公司對(duì)此不甚滿意，又請人把電影縮減到更短一些，最終影片被削減至139分鐘的版本。139分鐘的劇場版剪去了大量男主人公“面條”回憶往事的段落，片中所有閃回段落幾乎全盤遭刪減，影片普魯斯特式的結(jié)構(gòu)被剪成了“美國”猶在而“往事”難尋的單線直敘

影片評(píng)價(jià)

經(jīng)典黑幫片

《美國往事》是值得觀眾反復(fù)觀賞的經(jīng)典之作。該片的藝術(shù)成很高：劇中人物栩栩如生，電影情節(jié)精雕細(xì)刻，電影畫面十分講究，甚至每個(gè)片段起承轉(zhuǎn)合都頗具匠心。比如艷婦卡蘿勾結(jié)黑幫打劫自己老公的珠寶店，為掩人耳目她主動(dòng)要打劫者強(qiáng)奸自己，并發(fā)出刺耳而享受的叫聲；接著畫面轉(zhuǎn)入大海的空鏡頭，伴隨著海鷗的畫外音，如此匹配與抒情，且有幽默感，不得不佩服導(dǎo)演的用心良苦（《東莞時(shí)報(bào)》評(píng)）。

有人這樣說過，在美國電影史上，只有一部類型片可以與《教父》相提并論，那就是意大利導(dǎo)演塞爾喬·萊昂內(nèi)的“往事三部曲”之一，耗資4000萬美元，歷時(shí)十三年制作的《美國往事》。影片以極具魅力而豐滿的形式呈現(xiàn)了一個(gè)歐洲導(dǎo)演眼中的美國景觀，以及一個(gè)外來者對(duì)美國的想象與幻覺中的記憶，成為了電影史上濃墨重彩的經(jīng)典篇章?！睹绹隆肺瞬簧儆懊匀ヒ槐楸榈赜^摩它，解讀它，為少年面條傷痛的成長唏噓，為老年面條目睹的真相落淚。萊昂內(nèi)那力透鏡背的犀利與蒼涼也感染了那些用心去觀賞這部電影的人（央視國際網(wǎng)評(píng)）。

影片視角獨(dú)特

《美國往事》是一部描寫友誼與對(duì)立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影。導(dǎo)演賽爾喬·萊昂內(nèi)一改好萊塢傳統(tǒng)西片的格局，以獨(dú)特的視角塑造了美國黑社會(huì)人出生入死的人物形象。影片頗有氣勢，暴力的描繪有一種詩意。時(shí)間跨越40年，從經(jīng)濟(jì)大蕭條、禁酒令到第一次世界大戰(zhàn)等重大事件均作為背景。影片只選取原作中的幾個(gè)人物和幾件事件，采用典型的好萊塢敘事結(jié)構(gòu)。所不同的是，影片的時(shí)空結(jié)構(gòu)處理頗有特色，通過主人公面條的回憶將故事逐漸展開，故事始終在面條和麥克斯之間一種理還亂的債務(wù)糾葛中進(jìn)行（電影網(wǎng)評(píng)）。

影片主人公面條并不像一個(gè)傳統(tǒng)黑幫電影中黑幫人物，他更像一個(gè)屈從于環(huán)境和直覺的平凡之人，同時(shí)也為此付出了一生的代價(jià)來尋求最終的救贖?！睹绹隆窂哪撤N程度上講，是一部純粹的作者電影，它所承載的是導(dǎo)演賽爾喬·萊翁內(nèi)所有的“美國情結(jié)”，他所要講述的并非是一個(gè)邏輯完整的傳統(tǒng)故事，而是他本人對(duì)他一生所鐘愛的美國歷史、文化與精神的一次純粹自我的表達(dá)。因?yàn)樗麑?duì)于大洋彼岸的理解并非像科波拉這樣在街邊成長起來的意裔美國人，而是通過銀幕上的美國電影所獲得和積累的，所以他才會(huì)拍攝出這樣一部帶著非美國氣質(zhì)的美國題材的電影（電影網(wǎng)評(píng)）。

深刻、復(fù)雜的主題

影片改編自大衛(wèi)·阿朗森的自傳體小說《流氓》，導(dǎo)演嫻熟而瀟灑地搬用著警匪片的套路，將這部震撼人心的文字作品打造成了一部交織著恩怨情仇和愛恨糾葛，無恥之尤和俠肝義膽，卑鄙叛賣與義薄云天，酣暢淋漓與憂傷憐憫的美國傳說。而難能可貴的是，影片又不僅僅是一個(gè)傳說，它客觀冷靜的態(tài)度、犀利無情的剖析更像是一個(gè)影像寓言。一般說來，傳統(tǒng)意義上的劇情片都喜歡將主人公粉飾成一個(gè)能飛檐走壁的英雄，但萊昂內(nèi)從始至終都沒有對(duì)幫派團(tuán)伙進(jìn)行任何美化，主人公面條的一生在它的鏡頭下更像是一場幻夢，甚至接近惡夢，然而就連這惡夢導(dǎo)演也不愿意讓他保留，最后任憑無情的現(xiàn)實(shí)將夢幻碾得粉碎（央視國際網(wǎng)評(píng)）。

影片宛若意大利歌劇中的詠嘆調(diào)，以情感和情感的復(fù)雜關(guān)系為核心表達(dá)內(nèi)容，淋漓盡致了表達(dá)了萊昂內(nèi)對(duì)友情與愛情的全部看法（時(shí)光網(wǎng)評(píng)）。也許面條是美國經(jīng)典警匪片的正面人物，他義薄云天，俠骨柔腸；而麥克斯則應(yīng)該是被譴責(zé)的對(duì)象，他老謀深算、陰險(xiǎn)惡毒、為了達(dá)到個(gè)人目甚至不惜出賣自己最好的朋友?？墒牵瑢?dǎo)演萊昂內(nèi)要呈現(xiàn)給觀眾的畫面卻不是善惡這樣簡單，他要表達(dá)的是外來者對(duì)美國所標(biāo)榜之傳奇的一種懷疑、質(zhì)詢。事實(shí)上，正是麥克斯，而不是面條，構(gòu)成了一個(gè)美國式的“奇跡”。那就是一個(gè)外籍移民，能夠有一天改頭換面，躋身上流社會(huì)，官及部長顯位。如果按照資本主義社會(huì)的標(biāo)準(zhǔn)來衡量，麥克斯無疑是一個(gè)成功者，而面條是一個(gè)失敗者。面條的全部性格弱點(diǎn)無不暴露在麥克斯現(xiàn)實(shí)、犀利、冷靜的目光中。最后，贏家麥克斯加官進(jìn)爵，而輸家面條卻身陷監(jiān)獄達(dá)12年之久，失去了全部財(cái)產(chǎn)、甚至自己心愛的女人。正是面條和麥克斯身上所呈現(xiàn)出來的正反兩題，構(gòu)成了一種現(xiàn)實(shí)與詩意、殘人與柔情、懲罰與罪惡的復(fù)雜混合，讓習(xí)慣了快意恩仇的人們不得不在這種心理落差中對(duì)社會(huì)、對(duì)人性進(jìn)行思考（央視國際網(wǎng)評(píng)）。

出色的電影配樂

電影配樂師埃尼奧·莫里康內(nèi)選用了排蕭等非常符合影片“神秘”、“夢幻”特色的樂器，以其或悠遠(yuǎn)嗚咽、或夢幻飄忽的聲音，再配上弦樂和人聲的合襯，使音樂表達(dá)了畫面所無法表達(dá)的東西。當(dāng)老年面條重歸舊地時(shí)，莫里康使用舒緩，柔和的節(jié)奏和旋律，音樂巧妙的暗示了時(shí)代的變遷和歲月的流逝，表現(xiàn)了面條在平靜的外表下那顆動(dòng)蕩的心。當(dāng)面條在酒館與岱博拉單獨(dú)相會(huì)時(shí)，莫里康則用了溫柔，感傷的主題，采用優(yōu)美，委婉的弦樂重奏。音樂在美妙中透著感傷，似乎早已鋪墊了兩人那不幸的結(jié)局。當(dāng)面條在人潮如流的火車站目送岱博拉的火車緩緩開去時(shí)，女高音歌唱家艾達(dá)那哀傷、飄逸的無言哼嗚在耳邊響起，充分表現(xiàn)了面條內(nèi)心的那種幽怨感覺（電影網(wǎng)評(píng)）。